Piazzolla

皮亞佐拉（Astor Piazzolla 1921～1992）是阿根廷的作曲家

阿根廷人說 「阿根廷什麼都可以變, 只有探戈不能變！」 皮亞佐拉在新舊之間, 找到了定位, 演奏探戈的場所, 從青樓, 酒館, 夜店, 一躍而成為音樂廳的經典曲目, 皮亞佐拉 使社會底層的,上不了臺面等, 的負面形容,不再和探戈畫上等號.
了不起的 Piazzolla, 稱他為「探戈教父」, 相信阿根廷人也會同意這樣的說法！ 他運用阿根廷探戈舞曲的樣式, 融合古典與爵士,  創造獨特的演奏形態, 他超越探戈舞曲原有的概念, 融入許多他獨特的現代感覺與原創性, 開創他自己的「新探戈」音樂, 可說是探戈編制的嶄新音樂.

Astor Piazzolla 的探戈音樂如同被魔法般, 心情會隨著他的音樂而悸動, 心靈會被那 蠱惑魅力的樂音塞滿, 自從電影「未來總動員」(12 Monkeys) 主題曲使用  Astor Piazzolla 的音樂以來, 他的音樂風行全球, 日益彌新.

當年在巴黎學習古典音樂的皮亞佐拉, 曾一度想要放棄他獨特的探戈音樂,  當時探戈音樂在歐洲與阿根廷都被視為鄙俗的音樂, 皮亞佐拉曾為自己的音樂陷入了迷惘, 學習古典,但心繫探戈, 究竟要當拉威爾第二？還是該誠實面對自己的音樂？

一次 Astor Piazzolla 探戈即興演奏後, 他的恩師Nadia J. Boulanger 聽到他炙熱的音樂靈魂, 真誠的言語激勵了他：「 這才是皮亞佐拉, 你就應該寫這樣的音樂, 其他的全部丢掉！」 於是造就了今日的皮亞佐拉 .

皮亞佐拉的音樂很難解釋清楚, 僅就他的探戈舞曲略加說明:

皮亞佐拉的音樂有反常的性格, 他的音樂是以典型的阿根廷探戈節奏形態為基礎

話說阿根廷探戈的基本節奏形態,無非是兩拍子節奏的強烈的beat, 皮亞佐拉的音樂中, 這種節奏特別鮮明,

探戈特有的4個節拍, 在皮亞佐拉的音樂中是極重要的因素.

節奏沿襲探戈節奏, 旋律與所謂的古典阿根廷探戈大異其趣, 阿根廷探戈主是歐洲流行的輕音樂為題材, 也就是波卡, 華爾茲之類的舞曲, 當時的探戈是用來跳舞,重在節奏.

古典探戈是用來跳舞的音樂, 而皮亞佐拉的探戈音樂非旦跳舞, 更是獨特可聆賞的音樂.

他的探戈音樂中融入歐洲古典音樂的復格巴洛克風,  美國爵士樂等, 抒情旋律帶些煽情, 樂曲纏綿悱惻, 欲拒還休 的曖昧.

在探戈強烈的節拍上載入爵士樂中那股 "不要不要的" 感覺,  又與巴洛克音樂的"穩重"  融合,  如此形成他獨特的音樂.Astor Piazzolla ：「演奏 出人意料的音樂, 不能算是現代音樂, 喜歡做異於尋常事的人會錯了意, 要創作現代音樂的人, 不能失去自己的身份, 我是阿根廷人, 我的音樂要具有當地的風味..」


Piazzolla創作的作品約有 1300 多首, 其中以探戈為名的有 300 多首, 在探戈音樂裡加入了古典音樂的嚴謹, 爵士音樂的即興要素. 有標題的小品曲, 形式更加豐富, 節奏上, 重音特點尤為突出, 這完全改變了傳統意義上的小節中節拍的強弱位置, 以前的強拍位置被弱化, 而有的弱拍位置卻被強化了, 與其他聲部的規則節奏形成特有的複合節奏, 這樣在音響上產生與眾不同的效果, 獨特的曲風. Piazzolla經常採用各種探戈作曲形式, 包括傳統、浪漫、歌曲、現代探戈等，除了探戈還加上華爾滋、米隆加舞曲等形式, 他運用古典音樂曲式, 例如敘事曲, 賦格, 觸技曲,奏鳴曲, 詠歎調,浪漫曲, 彌撒曲等等來表現探戈音樂的內容. Piazzolla曾為已故俄羅斯大提琴家羅斯托波維奇寫過大提琴與鋼琴奏鳴曲《 華麗探戈》,為獨奏風琴和樂團寫過《手風琴協奏曲》,為探戈樂團寫過巴洛克組曲形式的《探戈組曲》等, 都是借用古典音樂的框架, 表現探戈的內容.

遺忘(Oblivin)

1984年皮亞佐拉為義大利電影「亨利4世」寫了配樂, 這首作品是其中的音樂, 有班多尼翁版本與管弦樂版本兩種, 在皮亞佐拉眾多作品中, 此曲旋律特別美麗哀愁, 音樂演奏家都喜歡演奏此曲, 後來也有人附予法語歌詞演唱,

自由探戈(Libertango)

這是Astor Piazzolla 在1974年發表的作品, 曲名“Libertango”是把“libertad" 與“Tango”兩字合起來而成的造字, 此曲有各種樂器的版本，甚至有歌詞的演唱，在他作品中可能是最受歡迎的一首, 1973年裴隆(Juan Domingo Pern) 3度當選阿根廷總統, 皮亞佐拉厭惡這種氣氛, 乃到義大利從事演奏活動, 此曲是當時的作品.